Viterbo EVENTI
Cari Amici, il concerto di sabato 1° dicembre 2018 (ore 18, Auditorium di S. Maria in Gradi dell'Università degli Studi della Tuscia-Viterbo) rende un doveroso omaggio a due significativi musicisti del secolo scorso, legati da amicizia, in Italia relativamente poco conosciuti ed eseguiti perché costretti ad emigrare negli Stai Uniti a causa delle leggi razziali.
Sono Mario Castelnuovo-Tedesco (Firenze, 1895-Beverly Hills, 1968), del quale ricorre il cinquantenario della morte, e Vittorio Rieti (Alessandria d’Egitto, 1898-New York, 1994) di cui si ricorda il centoventesimo anniversario della nascita.
Di Castelnuovo-Tedesco verranno eseguiti i Sonetti di William Shakespeare; di Vittorio Rieti Liriche e composizioni pianistiche; di Shakespeare saranno recitate alcune liriche e “La morte di Ofelia” (Amleto, atto IV, scena 7).
Realizzato in collaborazione con Music Theatre International il concerto avrà come protagonisti il Soprano Rosaria Fabiana Angotti, la pianista Tiziana Cosentino, l'attore Lorenzo Acquaviva (voce recitante) e Giorgio Mogavero (Coreografia e danza).
La locandina con i particolari del Programma e i curricula degli artisti sono allegati.
Cordiali saluti
Franco Carlo Ricci
Fondatore e Direttore artistico del
Centro Musicale Internazionale (Ce.M.I.)
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XIV Stagione concertistica pubblica
Anno Accademico 2018-2019
Auditorium di S. Maria in Gradi
Via Sabotino, 20, 01100 Viterbo
Fondatore e Direttore artistico: Franco Carlo Ricci
Sabato 01 dicembre 2018, ore 18
In collaborazione con
“Piena armonia di ben accordati suoni”
I Sonetti di Shakespeare musicati da Mario Castelnuovo-Tedesco
Liriche e composizioni pianistiche di Vittorio Rieti
Soprano: Rosaria Fabiana Angotti. Pianoforte: Tiziana Cosentino
Voce recitante: Lorenzo Acquaviva. Coreografia e danza: Giorgio Mogavero
Vittorio Rieti
(Alessandria d’Egitto, 1898-New York, 1994)
(Nel centoventesimo anniversario della nascita)
da “Quattro liriche Italiane”
E Lo Mio Cor S’inchina
da “Four D.H. Lawrence songs”
December Night
da “Chironomos”, Mazurka
da “Cinque Contrasti”, Variazioni
Mario Castelnuovo-Tedesco
(Firenze, 1895-Beverly Hills, 1968))
(Nel cinquantenario della morte)
William Shakespeare
(Stratford-upon-Avon, 1564-1616)
M. Castelnuovo-Tedesco-W. Shakespeare Sonetti
128. How oft, when thou, my music, music play’st
Quanto spesso, quando tu, mia musica, musica esegui
109. O, never say that I was false of heartOh non dire mai che fui falso nel cuore
102. My love is strengthened, though more weak in seeming
Più forte è il mio amore, anche se più debole sembra
31. Thy bosom is endeared with all hearts
Il tuo petto è impreziosito da tutti I cuori
104. To me, fair friend, you never can be old
Per me, dolce amico, tu non potrai mai essere vecchio
8. Music to hear, why hear’st thou music sadly?
Tu, musica all’ascolto, perché così triste la musica ascolti?
Mario Castelnuovo-Tedesco
Alghe, per pianoforte solo (1919)
William Shakespeare
“La morte di Ofelia” (Amleto, atto IV, scena 7)
53. What is your substance, whereof are you made
Qual è la sostanza di che cosa sei fatto
97. How like a winter hath my absence been
Quanto simile a un inverno è stata la mia assenza
60. Like as waves make towards the pebbled shore
Come si spingono le onde verso la spiaggia ciottolosa
Biglietti: intero 9 euro. Abbonamento intera Stagione 170 euro
(Ridotto 5 euro per Personale docente e non docente delle Università.
Studenti delle Università, dei Conservatori e delle Scuole secondarie)
La biglietteria è aperta dalle ore 16.
L’accesso è da Via Sabotino 20 (ampio parcheggio interno)
Info: Francesco Della Rosa. Tel. 0761.357.937; 348.793.1782. E-mail: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.
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Lorenzo Acquaviva
Si è formato con attori e registi italiani e stranieri quali D. Manfredini, A. Fava, D. Hicks, J. Vajavec, J. Merlin, J. Malina, E. Kovens, K. Katzura, M. Dioumme, S. Berkoff. Studia recitazione presso l’Advanced Residential Theatre and Television Skillcentre in Inghilterra.
Partecipa con teatri, fondazioni ed enti culturali pubblici e privati ( Teatro dell’Opera di Roma, Metateatro, Teatro Stabile del Friuli-Venezia Giulia, Assemblea Teatro di Torino, Dramma Italiano di Rijeka (Croazia), Teatro Bellini di Napoli, ecc.) a spettacoli con tournées in Italia e all’estero, affrontando autori classici e contemporanei quali Shakespeare, Kafka, Pirandello, Goldoni, Molière, Tarkovskij, Drzic, Alamo, Christie, Ruccello, Benni, Buzzati ospite di festival nazionali e internazionali, lavorando, tra gli altri, con Roberta Torre, David Haughton, Antonio Calenda, Pippo Di Marca, Maddalena Fallucchi, Giovanni Boni, Lino Marrazzo, Duncan Lewis, John Sichel.
Prende parte a film per il cinema (‘ Tartarughe sul dorso’, ‘La seconda ombra’, ‘La fine del mare’, ‘Fuori dalle corde’, ‘Sangue Pazzo’, ‘ Easy’, ‘Il ragazzo invisibile. Fratelli’), corti (‘io e me stesso’, ‘ Il prigioniero’), film tv ( ‘Una madre’, ‘Senza confini’) e fiction televisive ('La Squadra', 'Un Posto al Sole, 'Donna Roma', 'Nebbie e Delitti ', 'Il Commissario De Luca', 'Il commissario Rex', 'Crimini ’, ‘Sposami’, ‘ Un caso di coscienza ’ ‘Un passo dal cielo ’, ‘La porta rossa’, ‘I nostri figli’) lavorando tra gli altri con Gabriele Salvatores, Marco Tullio Giordana, Liliana Cavani, Silvano Agosti, Riccardo Donna, Umberto Marino, Luigi Perelli, Antonio Frazzi, Massimo Spano, Andrea Porporati, Carmine Elia, Davide Del Degan.
E’ direttore artistico del festival Approdi che si tiene a Trieste dal 2017.
Parallelamente si dedica al teatro sociale conducendo laboratori teatrali e dirigendo spettacoli nell’ambito dell’ospedale psichiatrico, il SERT, l’AISM e la casa circondariale di Trieste.
Da anni si dedica alla pedagogia collaborando con il DAMS di Gorizia, La Cappella Underground di Trieste, la ‘Vision Academy’ di Roma e l ‘Accademia Achille Togliani’ di Roma.
Si laurea a pieni voti discutendo, con il prezioso aiuto di Fernanda Pivano, una tesi sulla Beat Generation e sviluppa e approfondisce ulteriormente lo studio della poetica beat partecipando a reading in Italia e negli usa con i poeti Jack Hirshman e Lawrence Ferlinghetti.
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Tiziana Cosentino
Allieva dei Maestri Maureen Jones, Alberto Ciammarughi, Sergio Cafaro e Antonio Bacchelli, ha seguito, per la formazione didattica, i seminari di tecnica pianistica tenuti dal M° Vincenzo Vitale. Ha vinto importanti rassegne e concorsi nazionali ed internazionali: Concorso “Giovani Promesse” di Taranto, Selezione Nazionale “Giovani Concertisti” di Castel S. Angelo (edizione 1988), Concorso Internazionale di musica da camera “Finale Ligure”, “Associazione F. Liszt” di Roma (edizione 1993).
Ha effettuato registrazioni per la Radio Vaticana e per Rai Uno. Per la trasmissione europea “Nord Sud” (Rai-Radio Tre), in rappresentanza dell’Italia, ha registrato le sonate di P. Hindemith e C. Saint-Saëns in duo con l’oboista Silvia Nesi. In duo con il soprano Anna Davidova, ha eseguito presso il Centro Culturale di Musiche Russe di Basilea opere liederistiche della compositrice russa V. F. Dawalder. Si esibisce prevalentemente in formazioni cameristiche riscuotendo unanimi consensi di pubblico e critica. Ha collaborato con il celebre chitarrista Alirio Diaz, la pianista neozelandese Mary Tzambjras, l’oboista Silvia Nesi, il violinista Shalom Budeer, il clarinettista Federico Paci, gli attori Walter Maestosi e Lydia Biondi. Attualmente collabora con la flautista e ottavinista Marta Rossi, il soprano Angela Baek, i violinisti Paolo Franceschini e Massimiliano Destro, il violoncellista Luca Peverini, il soprano Rosaria Angotti. E’ spesso ospite di Festival e rassegne musicali nel territorio nazionale.
Interessata al melologo, ha in repertorio le opere di Schubert, Liszt, e Strauss che appartengono al genere. Ospite al “Festival Liszt” di Grottammare, vi ha eseguito i melologhi di Liszt e Strauss con l’attore Walter Maestosi (2006). Collabora con l’attrice Vanessa Gravina: il duo ha portato in scena Enoch Arden, melologo di R. Strauss, al Teatro Manlio di Magliano Sabina (2010), al Teatro Elsa Morante di Roma nell’ambito della rassegna “Luoghi Sonori” (2013), presso l’Aula magna del Dipartimento di Scienze Umane dell’Università degli Studi dell’Aquila in occasione dei festeggiamenti per il 150° anniversario della nascita del compositore (2014), al Teatro Palladium di Roma (2017) e presso l’Oratorio del Gonfalone (2018).
Dal 2002 è Direttore Artistico del SabinaMusicaFestival, articolata manifestazione che comprende, oltre a una rassegna di concerti, il Concorso Nazionale di Esecuzione Musicale “Città di Magliano Sabina”, il Premio Pianistico “Sergio Cafaro” e il Concorso Flautistico “Premio Angelo Persichilli”.
Viene spesso invitata a far parte della giuria di concorsi pianistici nazionali e internazionali. Già docente di Pianoforte presso l’Istituto di Alta Formazione Musicale “G. Braga” di Teramo, insegna attualmente presso il Conservatorio “D. Cimarosa” di Avellino.
E’ socio e direttore artistico dell’associazione culturale “M.Th.I-Music Theatre International”.
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Giorgio Mogavero
Nasce a Lecce. Inizia gli studi di danza classica in tenera età presso diverse scuole di danza private dove ottiene una prima formazione in danza classica e contemporanea. Già dai primi anni partecipa a stages con diversi maestri, come Joan Bosioc, David Haughton Brandon, Raffaele Paganini. Negli stessi anni segue lezioni private di pianoforte. Dal 2005 si perfeziona nello studio della danza classica e contemporanea presso il CENTRO CULTURALE “OLTRECORPO”, diretto da Enrica Di Donfrancesco, danzatrice formatasi con maestri di fama internazionale, perfezionatasi all’Aterballetto di Reggio Emilia e prima ballerina del Balletto di Puglia.
Partecipa a diverse rassegne e spettacoli nel capoluogo salentino, come il Premio Barocco, la kermesse leccese trasmessa su Rai1. Nel 2006 ha modo di perfezionare lo studio della danza classica con Toni Candeloro, ballerino e coreografo di fama internazionale. Viene scelto per partecipare ad una produzione diretta dallo stesso Toni Candeloro e l’Associazione Michel Fokine – Balletto di Puglia in collaborazione con il Liceo musicale Marconi – Delpino di Chiaravalle (GE), “Mozart e dintorni”, in prima assoluta al Festival di Musica Antica di Alessano (LE) e replicato al Teatro Auditorium delle Clarisse di Rapallo (GE).
Nello stesso anno intraprende lo studio della pizzica, danza popolare salentina. Sotto la direzione artistica di Enrica Di Donfrancesco partecipa a diversi spettacoli e rassegne organizzate dall’Amministrazione Comunale di Lecce. Partecipa a stages e seminari con Tuccio Rigano, étoile dell’Opera di Roma e con Stefano Rosato, danzatore laureato all’Accademia Nazionale di Danza e docente alla Rambert School of Ballet and Contemporary Dance e al Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance. Dal 2010 al 2015 con il gruppo di giovani della parrocchia Maria SS. Ausiliatrice porta in scena diversi musical realizzando le coreografie, le scenografie e i costumi, e partecipando come attore. Nel 2015 consegue la laurea triennale in Beni Culturali presso l’Università del Salento. Dal 2016 è iscritto al Biennio di Specializzazione in Coreografia presso l’ACCADEMIA NAZIONALE DI DANZA, dove perfeziona lo studio della danza classica accademica e delle diverse tecniche contemporanee, in particolare floorwork, release, Cunningham, Limon, Nikolais, Sokolov con i docenti ordinari e con maestri e coreografi di fama internazionale come Jim May, Carla Maxwell, Alberto Del Saz, Sol Picò, Maria Campos, Guy Nader, Nacera Belaza, Omar Rajeh, Hamdi Dridi, Giorgia Maddamma, Nelly Xaba, Kettly Noel.
In accademia ha modo di ampliare le sue conoscenze in metodologia e composizione per la danza, nell'analisi strutturale della performance, nelle nuove tecnologie applicate alla danza, nella regia e drammaturgia della danza, nelle tecniche d'improvvisazione e sviluppo della performance, con particolare attenzione alle nuove tendenze in ambito internazionale. Realizza spettacoli in residenza a Umea, in Svezia, a Pescara, a Cagliari. Collabora a diversi progetti realizzati con l’Accademia Nazionale di Danza, con l’Università degli Studi Roma Tre, ed altre fondazioni. Partecipa alla XVI edizione del "Premio Roma Danza 2018 - Concorso internazionale di Coreografia e Videodanza" arrivando tra i primi 15 semifianalisti.
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Rosaria Angotti, Soprano
Si diploma in pianoforte presso il Conservatorio di Musica S. Cecilia in Roma sotto la guida dei Maestri Benigno Benigni prima e Francesco Martucci poi. Si avvia quindi allo studio del canto e si diploma con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio A. Casella di L’Aquila sotto la guida del M° Antonella Cesari. In seguito si perfeziona nel repertorio operistico e Cameristico con Monica Bacelli, Elizabeth Norberg-Schulz, Irvin Gage, Lella Cuberli, Carlo Desderi, Renato Bruson, Edda Moser, Cinzia Fort
Nel 2012 debutta nel ruolo di Merlina ne L’Impresario in angustie di Cimarosa, e nel ruolo della Mamma in Hänsel e Gretel di Humperdinck presso il teatro comunale di L’Aquila e il Teatro comunale di Atri.
Nel 2013 canta la Messa dell’Incoronazione di Mozart con l’Orchestra Sinfonica d’Abruzzo sotto la direzione del M° Carlo Goldstein; nello stesso anno fa il suo debutto al Teatro dell’Opera di Roma e al Teatro Verdi di Trieste in una tournée europea verdiana cantando alcuni estratti dalla Traviata, sotto la direzione del M° Antonino Fogliani.
Nel 2014 vince il Concorso Comunità europea di Spoleto e debutta nel ruolo di Lauretta in Gianni Schicchi di Puccini e nel ruolo di Ann in Alfred Alfred di Donatoni nei teatri umbri tra cui il Teatro Lirico Belli di Spoleto e il Teatro Morlacchi di Perugia sotto la direzione del M° Marco Angius; nello stesso anno debutta nel ruolo di Adina in Elisir d’amore di Donizetti, inoltre si esibisce per la prima volta in Russia in un Recital belcantistico presso l’istituto di Musica Gavrilin di Vologda.
Nel 2015 canta il Requiem KV 626 di Mozart nella Cattedrale di Salisburgo, e il Magnificat BWV 243 di Bach con l’Orchestra Sinfonica d’Abruzzo presso il Teatro comunale di L’Aquila e il Teatro Flavio Vespasiano di Rieti; nello stesso anno debutta in un’opera contemporanea di Stefano Taglietti e Carlo Pasquini Idroscalo Pasolini nel ruolo di Maria Callas presso il Cantiere Internazionale delle Arti di Montepulciano; debutta inoltre nel ruolo di Musetta in Bohème di Puccini diretta dal M° Carlo Palleschi e nel ruolo di Carlotta in La finta tedesca di Hasse, presso il Teatro Lirico sperimentale di Spoleto.
Nel 2016 si esibisce in un concerto sulla figura di Ofelia presso il Teatro di Villa Torlonia con il pianista Francesco Micozzi e successivamente in un concerto con ensemble barocco presso il Teatro Palladium di Roma.
Nello stesso anno canta il Requiem di Fauré con l’Orchestra di Padova e del Veneto sotto la direzione del M° Bressan; inoltre si esibisce in due opere contemporanee presso la Biennale di Venezia: Troposfera (di Francesco Ciurlo) nel ruolo di Dalia e Il flauto tragico (di Roberto Vetrano) nel ruolo de La Direttrice.
Nel 2017 debutta nel ruolo di Angelica nell’Orlando Paladino di Haydn in una produzione dell’Opera di Fribourg che la vedrà protagonista in una tournée svizzera presso le Thêatre de l’Equilibre di Fribourg, la Salle CO2 de Tour de Treme e l’Opera di Lausanne, sotto la direzione di Laurent Gendre e la regia di Cedric Dorier.
Nel 2018 debutta nel ruolo di Musetta in una Bohème norvegese presso “Opera Galla” Stavanger Konzerthus ed il Sandnes Kulturhus sotto la direzione di Gabriele Bonolis e la regia di Rocco Pugliese. Inoltre in Traviata debutta nel ruolo di Violetta Valery presso il Festival di Noicattaro Lirica, regia di Katia Ricciarelli, direttore Giovanni Rinaldi.
Vincitrice di numerosi Concorsi nazionali ed internazionali come solista e in Duo da camera con il pianista Francesco Micozzi: nel 2012 vince il primo premio assoluto del Concorso Pietro Argento e il Concorso Lauri Volpi (Sez. Liederistica; nel 2013 vince il Premio Verdi – Premio nazionale delle Arti presso Bergamo; nel 2014 vince il Concorso Comunità Europea di Spoleto, nel 2015 è unica finalista italiana al Concorso Viñas di Barcellona.
Ha cantato sotto la direzione di Marco Angius, Marco Scogna, Carlo Goldstein, Antonino Fogliani, Carlo Palleschi, Filippo Maria Bressan, Laurent Gendre, Alessandro Cadario, Matthieu Mantanus
Tra i vari musicisti, registi e compositori ha collaborato con Gabriele Benigni, Stefano Taglietti, Simone Vallerotonda, Monaldo Braconi, Daniela Petracchi, Myriam Del Don, Tiziana Cosentino, Marta Rossi, Paolo Rossi, Massimo Carrano, Antonella Ciccozzi, Paolo Tagliapietra, Michele Carreca, Carlo Pasquini, Cedric Dorier, Simone Pintor, Roberto Vetrano, Francesco Ciurlo, Giorgio Bongiovanni, Luca Bargagna.
Il suo repertorio spazia dal ‘600 alla musica contemporanea del ‘900, dalla liederistica alla musica da camera francese e italiana. E’ in duo stabile con il pianista Francesco Micozzi.